Harlem Shake no Trabalho

Olha, não dei muita bola para o Harlem Shake, não via muita graça no começo! Mas, resolvi propor para o pessoal do meu trabalho gravar um, sabe, para dar uma animada e quebrar a rotina.

Não pensei que fosse me divertir tanto, tanto que... Até gravamos dois para que todos pudessem participar!

A Outra Terra / Another Earth

“Nas nossas vidas nos maravilhamos, enquanto biólogos tentaram ver coisas cada vez menores. E astrônomos olharam cada vez mais para longe céu noturno adentro, indo e voltando no espaço e no tempo. Mas talvez o maior mistério não seja o pequeno ou o grande. Somos nós, de perto. Poderíamos ao menos reconhecermo-nos a nós mesmos? E se pudéssemos nos conheceríamos? O que diríamos a nós mesmos? O que aprenderíamos de nós? O que realmente gostaríamos de ver se pudéssemos parar diante de nós mesmos e nos olhar?”

“Within our lifetimes, we've marveled as biologists have managed to look at ever smaller and smaller things. And astronomers have looked further and further into the dark night sky, back in time and out in space. But maybe the most mysterious of all is neither the small nor the large: it's us, up close. Could we even recognize ourselves, and if we did, would we know ourselves? What would we say to ourselves? What would we learn from ourselves? What would we really like to see if we could stand outside ourselves and look at us?”

Nunca Diga não ao Panda

Quando você pensa que já assistiu de tudo, se depara com esse comercial muito engraçado. Em 1º lugar, quem podia imaginar que existia um queijo egípcio chamado Panda... Geralmente associamos queijo à vaca, no máximo a um ratinho, não é?! Daí você deve estar se perguntando: “O queijo é feito de leite de Panda?” Não, mas não entraremos em detalhes!

Mas incomum do que é o nome "Panda Cheese", é este comercial super engraçado e criativo... Não se deixe levar pelos belos olhos do Panda! ; )

Atitude Positiva, essa é minha marca!

Estou trabalhando na TVA, que com a fusão com o grupo Telefonica VIVO, a partir deste mês, passa a se chamar VIVOTV. Para marcar essa mudança da marca e também as mudanças que ocorrerão internamente, foi feito uma confraternização que contou com um vídeo que juntou os depoimentos de alguns funcionários, entre eles, o meu! Tivemos a oportunidade de falar como lidamos com as mudanças em nossa vida.

Assim sendo, abaixo você confere o meu depoimento, no qual abordo as mudanças da minha família, minha mudança para o Canadá e como o meu trabalho voluntário, tanto Centro de Voluntariado de São Paulo como em outras organizações, foi um divisor de águas na minha vida!

Atitude Positiva!

Anima Mundi comemora 20 anos

Em 2003, ao ver uma reportagem sobre o Anima Mundi no SPTV, não pensei duas vezes, chamei meu amigo Marcos e fomos até o British Council, Centro Cultural da Cultura Inglesa. Foi a primeira vez que fui ao um festival, que assiste um curta-metragem e também foi lá tive a primeira oportunidade de fazer uma animação, entre as oficinas que estavam tendo, participei da de animação com areia. Com esta experiência, me impolguei e cheguei até o meu curta "Um Amor Salgadinho"  (2004).

A partir deste Anima Mundi, passei a ser um frequentador assíduo de festivais, não só de animação como também de ficção. Desde aquele ano, em todas as edições do Anima Mundi estive presente... Em algumas edições, só consegui assistir uma sessão, em outras passei o dia inteiro me divertindo com animações de todas as partes do mundo.

Este ano, o Anima Mundi completou 20 anos e não pude deixar de ir conferir essa edição tão especial! Participei de algumas atividades, assisti curtas e, pela primeira vez, tive a chance de conferir as sessões de Papo Animado, na qual o festival traz animadores renomados para falar de suas produções.

Conheci o trabalho de Sarah Cox, responsável pelo projeto “The itch of the golden nit” (literalmente “A coceira da lêndea dourada”), a animação foi um projeto feito por mais de 35 mil crianças de todo o Reino Unido e, em 2011, foi eleito pelo Bafta (Academia Britância de Artes da Televisão e do Cinema, o Oscar Britânico) como melhor projeto de interatividade.

Além desta, também assisti a palestra de Jay Grade, diretor de animação do filme “Piratas Malucos”, tanto ele como Sarah fazem parte de Aardman Animations, que produziu os filmes A Fuga das Galinhas (2000), Wallace and Gromit (Vencedor do Oscar de Melhor Animação de 2005), Por Água Abaixo (2006), entre outros.

Agora resta aguardar pelas próximas edições! E também pelas próximas animações! :D

The Killers no Karaoke da Liberdade, em Toronto e em Tim Burton

Em 2011, durante 3 meses, tive a oportunidade de trabalhar como voluntário na Exposição Tim Burton no TIFF BellLightBox. A área em que atuava era a dedicada a sua infância e adolescência; além disso, haviam monitores que ficavam passando alguns trabalhos, entre eles, tinha um que só passava, em loaping, o clipe Bones do The Killers. Este clipe é sensacional, foi dirigido pelo Tim e tem todos os elementos que fazem parte de suas obras: o ambiente gótico, as caveiras e o humor macabro!

Olha, ouvi e assisti este clipe tantas vezes, que até hoje consigo descrever as cenas e, na época, era só fechar os olhos que conseguia ouvir e ver o clipe. Sem contar, as inúmeras vezes que, sem perceber, estava cantarolando (em voz alta) no meio do metrô.

Esse final de semana fui ao um karaokê na Liberdade e, por volta da meia noite, após escutar desde Chitãozinho e Xororó até Bon Jovi, ouço uma menina cantando uma música muito familiar... Adivinha qual era?

Não tive como não cantarolar junto com a menina, não lembrar do clip e dos ótimos momentos que tive na Exposição do Tim Burton e em Toronto. Por essa razão, compartilho com vocês este clipe super bacana!

Freddie Mercury (Queen) became a cartoon hero / Freddie Mercury (Queen) vira herói de história em quadrinhos

Have you ever thought that Freddie Mercury could be a cartoon hero? Pablo Stanley imagined and created this video using the music Don’t Stop Me Now, a huge hit from Queen.

Você imaginou que Freddie Mercury poderia ser um heroi de história em quadrinhos? Pablo Stanley imaginou e criou este vídeo com a música Don’t Stop Me Now, um dos grandes sucessos do Queen.

More: http://www.pablostanley.com/

O que aprendi com as séries...

Essa semana, encontrei com uma amiga que é fã de séries como eu e tivemos um daqueles bate-papos que quando a gente nota o tempo voou e já estamos super atrasados.

A conversa começou quando falamos da 3ª temporada de Glee, que é considera como chave para a continuidade do sucesso do seriado, até agora Ryan Murphy anda fazendo bem a lição de casa, mas mudanças, transições sempre são arriscadas, ele próprio já teve problemas com isso. Antes de Glee, Ryan foi responsável pelos sucessos Popular e Nip-Tuck e, ambas, não conseguiram manter o ritmo, a ótima história e os telespectadores.

Na sua temporada de estreia, Popular foi um fenômeno em todos os sentidos, de crítica e de audiência, mas o embate entre Brooke McQueen, a popular, e Sam McPherson, a “meia-nerd”, que viram irmãs quando seus pais se casam, acabou perdendo o apelo na temporada seguinte (elas meio que viraram colegas) e tendo um fim que decepcionou muitos... Não teve fim, a última cena se resume a vilã da história, Nicole, atropelando Brooke.

Já série sobre os cirurgiões plásticos até tentou ganhar fôlego em sua 5ª temporada, Troy e Sean mudaram-se de Miami para Hollywood, mas mesmo assim, Nip-Tuck seguiu arrastada e teve no episódio número 100 o seu grand finale.

Falando de mudanças, de transições, acredito que a mais polêmica que eu tenha assistido como telespectador foi o corte de cabelo de Felicity. Esta série de 1998 foi o primeiro trabalho de J.J. Abrams na tv, aquele que criou o Lost. Após uma 1ª temporada de enorme sucesso, no começo do segundo ano da série seus fãs saíram da frente da TV quando a protagonista, a tal Felicity, cortou suas madeixas.

O que podemos aprender com as séries são os mesmo ensinamentos que temos com a vida. No caso de Popular, quando mudamos nossa atitude e nosso ponto de vista em relação às pessoas e aos acontecimentos que nos cercam, temos o risco de perder “audiência”, mas diferente da TV, sempre podemos começar uma nova temporada buscando um novo público.

Já Nip-Tuck, não adianta você sair de Miami e ir para Hollywood que as questões mal resolvidas não serão solucionadas simplesmente pela mudança de cenário, no principio até haverá uma “injeção de oxigênio”, mas o tempo te mostrará que apesar de “novos ares” você terá que buscar a resolução destas questões, porque se não, o enredo fica monótono, sofrível e previsível, independente de onde ele ocorra.

O famoso corte de cabelo de Felicity mostra que mudanças precisam ocorre de dentro para fora... Não basta querer que os telespectadores vejam a série com um olhar mais maduro só porque a protagonista esta com o cabelo curto. Devo admitir, que o segundo ano do seriado foi muito bom e mais “cabeça” que o anterior, só que demorou um pouquinho para que os desdobramentos da história fossem coerentes com o novo visual da protagonista.

Mas será que esse novo tom era o que os telespectadores queriam? Ou, no fundo, será que essa reviravolta partiu mais dos seus criados, que tal como Felicity, queriam exteriorizar o que aconteciam em suas mentes, deixando de lado os índices e o perfil do público que sintonizava a TV? Nas séries, quem manda é audiência, mas na vida quem manda é você, que além de protagonista é o telespectador número 1, o mais importante. E, caso haja a necessidade de corrigir o enredo, há sempre uma maneira... Muitos acreditavam que Felicity não chegaria ao final da 2ª temporada, pois bem, foi até a quarta e entre as idas e vindas, o cabelo ficou liso, cresceu e até no tempo ela voltou!

Glee, ao que podemos conferir até agora, tem futuro... Alguns estão de penteado novo, outros mudarão de cidade, houve aqueles que se tornaram colegas de seus inimigos; mas todas as mudanças foram consequência da uma ótima construção de cada personagem, não ocorreram do nada ou, simplesmente, aconteceram.     

A redenção de Ryan Murphy, o acerto nesta fase de transição, está ocorrendo pelo fato de seus personagens serem complexos, ao ponto das mudanças serem percebidas pelos fãs como algo natural, que ocorre de dentro para fora e transmitindo a eles também que os integrantes do “New Directions” estão muito mais próximos do que eles imaginam, que são seres tão reais como qualquer pessoa, não ficando somente como personagens rasos, artificiais de mais um seriado de TV.

Pimenta nos olhos dos outros é, literalmente, um refresco!

"Caraca, é pimenta!!! Mas, depois, melhora... Você vai ver a sensação boa!" Olha, esse colírio é para japonês ver!
 

DVD Original com cara de Pirata - The Girl With the Dragon Tattoo

Não tive a oportunidade de assistir a versão de David Fincher para o romance “The Girl with the Dragon Tattoo” (Millennium – Os Homens que Não Amavam as Mulheres). Para minha felicidade, em breve, o filme será lançado em DVD aqui no Brasil e foi lançado recentemente nos EUA.

Além do pôster, que acho genial, o DVD também veem com um visual bem ousado e que tem tudo a ver com o longa, que conta a história de uma hacker que ajuda um jornalista na investigação de um crime.

Como vocês podem ver, o DVD lembra uma daquelas cópias que amigos fazem para gente ou que os câmelos vendem por R$5 real... O que acontece, é que tal semelhança vem causando um pouco de confusão entre as pessoas que compraram o DVD original. Aquele medo de ter comprado gato por lebre!

Espero que ao alugar o DVD aqui no Brasil, ele tenha o mesmo visual que o já vendido nos EUA! Mas, acho que devido à polêmica, eles poderão mudar o adesivo do DVD : (

Fica registrado o ótimo trabalho realizado pelo designer Neil Kellerhouse, que também assina o pôster deste filme, do Social Network (A Rede Social), The American (Um Homem Misterioso) e de muitos outros. E que outros cineastas sigam o exemplo de David Fincher e apostem mais no design para a promoção de seus longas, assim, muitas pessoas deixarão de comprar os DVDs piratas para terem em casa um DVD original. Além de assistirem os filmes, possam exibir o DVD para amigos e reservar aquele espaço especial na estante!

From Blog

Como se cria um hambúrguer bonito!

Como seria bom se o Big Mac que vemos no comercial ou na foto do display fosse igualzinho aquele que chega às nossas mãos!

Pois bem, este vídeo, que já é um pouco velhinho, revela o segredo de como o hambúrguer fica tão vistoso, porém, depois da “revelação”, acho que você irá querer comer mesmo aquele mirradinho, pois o da foto, do comercial não é tão saboroso como aparenta ser!

Bom Apetite!

Visita a Niagra Falls

Confira a minha visita a Niagra Falls, as cataratas que ficam na fronteira entre os EUA e o Canadá.

Margin Call - O Dia Antes do Fim; uma nova subcategoria para os Filmes Catástrofe

Ao pensar em filme catástrofe, vem a minha mente longas como Indepence Day (1996), Armageddon (1998), Impacto Profundo (1998), O Dia Depois de Amanhã (2004), Guerra dos Mundos (2005), mas nunca passaria pela minha cabeça que os extraterrestres, meteoros, catástrofes naturais seriam substituídos pelo mercado financeiro.

No final de 2011, foi lançado no Brasil o filme Margin Call que aqui teve acrescentado no seu nome a seguinte frase: “O Dia antes do Fim”. Nós brasileiros sempre criticamos como os títulos dos filmes são traduzidos, ou melhor, recriados; mas também com casos como “Se Enloquecer, não se Apaixone”, no qual o original é “It’s Kind of a Funny Story” (o filme é bom, o livro é melhor ainda), fica difícil dar crédito as pessoas que fazem estas traduções.

O objetivo ao se traduzir um título de um filme para português, não é somente fazer uma tradução literal, mas é buscar um título que transmita o que filme é para a realidade brasileira ou quando se acrescenta uma frase, é buscar contextualizar aquele longa-metragem.

Ao comentar para com um amigo que tinha alugado esse filme, ele me perguntou se morriam várias pessoas, se tinha muitas explosões e ficou surpreso quando lhe falei sobre o que era o enredo do longa; ele logo disse: “Mas também, com o nome desse, o que eu poderia pensar?!”.

Neste caso, acredito que esta tradução é um dos poucos exemplos de um ótimo nome de filme. “Margin Call – O Dia Antes do Fim” é sim um filme no qual muitas pessoas morrem, mostra o cenário onde explodiram vários escândalos que levaram abaixo grandes impérios e, principalmente, um dos filmes catástrofes mais tangíveis que já assisti, já que até hoje todos sofremos as seqüências do que é retratado no longa dirigido e escrito por J.C. Chandor.

O enredo é baseado em fatos reais e mostra as 24 horas antes do início da crise financeira de 2008 tendo como cenário uma empresa de investimentos localizada em Wall Street. O ponto de partida da história é quando o analista de operações Peter Sullivan (interpretado por Zachary Quinto, o Sylar da série Heroes) tem acesso a informações deixadas pelo seu antigo chefe (Stanley Tucci) que relevam que a empresa está prestes a quebrar. Com o desenrolar da trama, vemos os bastidores, todo o jogo de poder, os conflitos pessoais e também como foram tratadas as questões éticas e morais que culminaram no FIM.

O elenco é formado por grandes nomes como Kevin Spacey, Paul Bettany, Jeremy Irons, Mary McDonnell, Demi Moore, entre outros.

Quando se tratam de filmes que se dizem “baseados em fatos verídicos”, e em algumas situações, fica até aquela desconfiança, será mesmo? Quem nunca assistiu um filme desses e foi correndo ver os extras para se certificar do que estava sendo retratado?

O DVD do longa não possui muitos, mas caso você ainda não tenha assistido, fica a dica do Vencedor do Oscar 2011 de Melhor Documentário, “Trabalho Interno” (Inside Job). É impressionante como você consegue identificar no documentário os personagens do longa-metragem e questões que são levantas pelo filmes são bem explicadas neste vencedor do Oscar.

Acho que para nós, após assistir estes dois ótimos filmes, fica aquela sensação, aquela dúvida: “Como isso aconteceu e acontece? Como pessoas podem se sujeitar a esta situação e não pensar no próximo? O que está acontecendo com a nossa sociedade?”.

Para completar a trilogia, recomendo que você assista “Wall Street – O Dinheiro Nunca Dorme”. O longa-metragem escrito e dirigido por Oliver Stone mostra o embate entre a nova geração que pensou que através do sistema poderia mudar o mundo, personificada no papel do novato corretor da bolsa de valores interpretado por Shia LaBeouf, e os antigos magnatas que tem como filosofia “A Ganância é boa!”, que são representados pelo personagem Gordon Gekko (Michael Douglas).

Assim, com “Margin Call – O Dia Antes do Fim” vemos que a categoria filme catástrofe ganha uma nova subcategoria e diferente das outras; neste caso, infelizmente, não é apenas uma pessoa (um Will Smith, um Bruce Willis, um Tom Cruise da vida) ou um milagre que salvará o mundo.

De onde vêem as boas ideias? / Where do good ideas come from?

De onde vêem as boas ideias?

Acredito que em alguns momentos de nossas vidas nos fizemos esta pergunta! Pois bem, o cientista Steven Johnson, que foi apontado pelas revistas Newsweek, New York Magazine e Websight como um dos mais influentes pensadores da atualidade fez um estudo sobre esta questão! Vale a pena assistir, quem sabe surge uma boa ideia!



Where do good ideas come from?

I think once in your lives we asked to ourselves this... Where do good ideas come from? So, the scientist Steven Johnson, who was considered by Newsweek, New York Magazine and Websight as one of the most influent thinkers of your times made a study about this issue. If I were you, I would take a look at this video, maybe you can come up with a good idea!

O tempo passa.. Time goes by...

Este vídeo traz vários trechos de filmagens que usam uma técnica chamada elipse do tempo. É muito bonito! E acho que reflete o paradoxo que muitos de nós temos que lidar nos dias de hoje!

This movie is a mix of some films that used to shoot the time-lapse technique. It’s very beautiful! And, you know, I think it makes us reflect about the paradox that most of us have to deal nowadays!

Cover Me Canada - Whosarmy

Olha, achei muito interessante a idéia desse reality-show canadense, o “Cover Me Canada”. Diferente das milhares de variações do formato do “American Idol”, a CBC resolveu fazer uma competição que dá espaço para novos cantores, artistas por meio de músicas canadenses de grande sucesso. A banda ou cantor vencedor é aquele que conseguir, da melhor forma, dar uma “roupagem atual” a um grande hit canadense; além de revelar novos talentos, o reality traz para as novas gerações um pouco da história da música regional.

O vencedor do “Cover Me Canada” foi a band “Whosemary”, abaixo o vídeo da final do programa, onda a banda travou uma “batalha” com a “The Melanie Morgan Band”; ambas tiveram que dar uma “atualizada” na música "The Weight" de 69 da banda “The Band”.





Abaixo, o single "Alive" da “Whosemary”, que serviu de trilha para episódio final da série Being Erica.

Votos para 2012!

6 Minutos = 230 filmes que foram destaques em 2011

Este ano tive a oportunidade de assistir muitos filmes, tanto trabalhando como lanterninha no AMC lá no Canadá, sendo voluntário do Festival Internacional de Filmes de Toronto e também indo ao cinema como um mero mortal.

Segue este vídeo de 6 minutos que faz uma retrospectiva dos 230 filmes que foram destaque em 2011. Infelizmente, esse ano, acho que não consegui assisti todos! Fica como meta para 2012!

O vídeo é muito bom!

O Caco agora chama Kermit

Para os fãs dos Muppets, que ficaram como eu, ansiosos para assistir ao filme... A surpresa maior foi descobrir que o Caco agora chama-se Kermit!

“Como sempre a história começou no Rio...”; palavras do Caco, melhor Kermit, para explicar o fato! Confira o vídeo!

Ps.: Ainda prefiro Caco!